M\u00e1s que una pel\u00edcula biogr\u00e1fica, \u201cRosa m\u00edstica\u201d traza un perfil del personaje de Rosa de Lima mientras debate los asuntos de su fe y de las experiencias trascendentes que pretende alcanzar.<\/p>\n
En otras palabras, el relato no est\u00e1 impulsado por el deseo de narrar una historia de la A a la Z. Lo que vemos es una sucesi\u00f3n de episodios, ordenados por cap\u00edtulos, que muestran a diversos personajes enfrentando las convicciones de una joven terca y segura de su vocaci\u00f3n.<\/p>\n
No encontramos aqu\u00ed una mirada provocadora o controversial sobre Rosa de Lima. La pel\u00edcula no apela a los conocimientos de la ciencia de hoy, ni a la siquiatr\u00eda, ni al sicoan\u00e1lisis, para entender las decisiones de esa muchacha y las razones de su apego al dolor y al sacrificio. Tampoco se puede hablar de gestos feministas para explicar la rebeld\u00eda de una mujer que resiste a los deseos de sus padres y a los pedidos de la jerarqu\u00eda eclesi\u00e1stica. Se examina al personaje en funci\u00f3n de las creencias de su \u00e9poca<\/p>\n
La Rosa que retrata Augusto Tamayo San Rom\u00e1n es una joven que busca gratificarse mediante est\u00edmulos que los otros no comprenden. No se postula tesis alguna ni se pretende interpretar su conducta, por m\u00e1s m\u00f3rbida que parezca. A lo m\u00e1s se constata la huella que deja en ella la irrupci\u00f3n de una sexualidad que Fiorella Pennano sugiere, con discreci\u00f3n, \u00a0en sus gestos y expresiones corporales.<\/p>\n
Los personajes de las pel\u00edculas de Tamayo son seres obstinados. Siempre est\u00e1n movidos por un empe\u00f1o que provoca la hostilidad o la incomprensi\u00f3n del entorno. Por eso, Rosa de Lima no es distinta a los personajes de \u201cEl bien esquivo\u201d o de \u201cUna sombra al frente\u201d, aunque sus motivaciones sean otras ya que est\u00e1n impulsadas por la fe.<\/p>\n
Como obstinado tambi\u00e9n es el sistema que enmarca la pel\u00edcula. Se sustenta en una organizaci\u00f3n celular, de episodios separados, estancos, cerrados sobre s\u00ed mismos. Como si replicase el espacio de la ermita en el huerto, que tambi\u00e9n es celda y sitio de reclusi\u00f3n voluntaria. Es un sistema sofocante, de espacios visuales restringidos, que condicionan la disposici\u00f3n de los personajes en el encuadre. Cada situaci\u00f3n se pone en escena como si tratase de la representaci\u00f3n de una comparecencia forzosa y los largos di\u00e1logos se desarrollasen a trav\u00e9s de locutorios.<\/p>\n
Es, sin duda, una opci\u00f3n tomada. Crea un ambiente y da cuerpo a un estilo visual, pero se torna reiterativa. \u00a0Los debates sobre la naturaleza de las visiones m\u00edsticas, sobre la teor\u00eda del dolor, sobre la imitaci\u00f3n de Cristo, o sobre la impronta de Catalina de Siena, aportan el lado discursivo que quiere la pel\u00edcula para s\u00ed pero, al redundar, la frenan, lastran su ritmo, la enrarecen. La tornan morosa y sofocante.<\/p>\n
Y en el camino se desdibuja la originalidad del estilo que aparece en las primeras secuencias, sobre todo en la del recorrido por la huerta. No solo se reiteran los debates sobre temas teol\u00f3gicos. El tratamiento visual, por repetici\u00f3n, tiende a lo ilustrativo al encauzar un desarrollo dram\u00e1tico que se aferra lo tradicional.<\/p>\n
Lo que se supera solo en algunos momentos. Ocurren cuando las representaciones tienen un pie en lo realista y el otro en lo fant\u00e1stico, mezclando las dimensiones de lo imaginario y lo vivido para expresar\u00a0 las creencias \u00a0de Rosa (los p\u00e9talos de rosa que aparecen, o la incursi\u00f3n del diablo\u2026 probablemente), pero sin alterar la textura de las im\u00e1genes.[1]<\/a><\/p>\n \u201cRosa m\u00edstica\u201d est\u00e1 lejos de ser una estampita. Aqu\u00ed no hay im\u00e1genes de devocionario, ni piedad contrita. \u00a0Por el contrario, vemos una aproximaci\u00f3n laica \u2013pr\u00f3xima y respetuosa, pero sin exaltaci\u00f3n ni fide\u00edsmo alguno- \u00a0a la dimensi\u00f3n de lo sacro y al personaje que la encarna y sus contradicciones, esas que la llevan a presentarse a s\u00ed misma acaso como una embustera.<\/p>\n Tamayo es un cineasta interesado por la recreaci\u00f3n del pasado. Le preocupa lograr la mayor verosimilitud en las atm\u00f3sferas y atiende al m\u00e1ximo los asuntos del vestuario, las escenograf\u00edas y la direcci\u00f3n art\u00edstica en general. Aqu\u00ed consigue crear una atm\u00f3sfera solvente en su reconstrucci\u00f3n de los interiores dom\u00e9sticos y eclesi\u00e1sticos de la Lima del siglo XVII. Lo mismo ocurre con la fotograf\u00eda de Juan Dur\u00e1n, anclada en referentes pl\u00e1sticos, que aprovecha la expresividad de las luces laterales sobre los rostros de los actores y sus contrastes con los fondos sombr\u00edos.<\/p>\n \u201cRosa m\u00edstica\u201d es distinta a cualquier otra pel\u00edcula peruana. Busca un estilo y afirma una sensibilidad que puede parecer anacr\u00f3nica, pero que es la que Tamayo\u00a0quiere expresar. Y eso, a pesar de las debilidades se\u00f1aladas,\u00a0es un m\u00e9rito.<\/p>\n Ricardo Bedoya<\/span><\/strong><\/p>\n